Elle Decor Spain Magazine, writes about my last collective show, together with renoun Italian designer and architect Paolo Setti, and talented Spanish artist, illustrator and monster creator, Bakea (Juan Carlos Paz) under the curation of Martas Valea, director of Caotics Gallery. Here is the article. The show was part of the Madrid Design Festival 2019 off feria and pursued the connection between art and furniture, giving to everything a more liveable atmosphere. The work displayed showed in my opinion a clear connection through an aesthetic of chaos, humour and playfulness.
Architectural Digest Spain comments expo in the Era Caotics.
Alba Socorro from Architectural Digest (AD) Spains comment on the recent show done in Madrid, under the curation of Galeria Caotics and its director, Marta Valea, together with super talented artist and illustrator Bakea (Juan Carlos Paz) and experienced and renown Paolo Setti, director of Fipro Studio in Madrid, and favoured architect of brands such Gucci, Dolce & Gabbana or Ferragamo. Check the article here.
Trabajando la serigrafia con taller Cono Norte de Miguel Lescano y Liliana Avalos.
Empecé con digital pero para en esta muestra quise hacer serigrafía tradicional. La impresión en giclee (digital) no te saca la saturación de colores chicha que estaba buscando. Ademas, quería ir “old school”, de encontrar la textura y el error que produce el factor humano, de sumergirme en el proceso físico y agotador de la producción. Liliana Avalos y Miguel Lescano, esposos y duenos del Taller Cono Norte (@tallercononorte) tienen una tradición larga como grabadistas. Han trabajado con muchísimos artistas, han expuesto en el Peru y fuera. Son profesionales, minuciosos y le dan a su trabajo un carácter ritual. Ambos artistas de profesión, Miguel tiene una vasta producción propia de poesía y serigrafía, además de una obsesión cuasi compulsiva -que comparto- con Batman. Uno de sus poemas, se llama asi: “Yo soy Batman”. Me obligo a redescubrir a Borges y leer poesia. Liliana por su parte hace pintura, serigrafía y escultura blanda. Tengo en mi casa una de sus teteras exquisitamente bordadas.
Fue un placer trabajar, y seguir trabajando, con ambos. Aprendi bastante del proceso, y mas importante, en la chamba que hicimos juntos, se convirtieron en buenos amigos. Ahora entiendo lo que es una prueba de artista de verdad, su valor como pieza única, la importancia caprichosa que los coleccionistas le dan a la primera edición y a la ultima de una serie de serigrafías, al sello de agua, al sello impreso, la firma, y como no a la chela del cierre de producción.
Mr. Mushroom, serigrafia en papel artistico, edicion limitada, Taller Cono Norte. 65x50cms.
Mrs. Cactus, Serigrafia en papel artistico, edicion limitada, Taller Cono Norte. 65x50 cms
Mrs. Cactus, Serigrafia en papel artistico, edicion limitada, Taller Cono Norte. 65x50 cms
Mr. Mushroom, Serigrafia en papel artistico, prueba de artista, Taller Cono Norte. 65x50 cms
Mr and Mrs Mushroom, instalacion de 24 serigrafias (65x50cms) producida con Taller Cono Norte para WW3.Psicodelia. Aqui en la foto con el maestro Lescano, que, como Batman, no sabe sonreir para la prensa.
A BUDDAH on the cake/Un BUDDAH en torta.
SUGAR LAB made a cake. He was big and sacred.
The WAKO.Buddah who was eaten savegely, maybe ritually, by the people who went to #WW3.Psicodelia @galeria.indigo existed and seized to exist.
It was sad but sweet.
Worry not. He will reincarnate in the future.
Like Arnold, he’ll be back.
WAKO.buddah, resin sculpture gold plated 24k.
WAKO.Totem. Mr.Mushroom + Mr. Cactus + WAKO.Buddah in psychedelic garden composition.
Yute y el Retro Patas, en el Imaquinario de Yute y Tocuyo
Yute y el Retro Patas es mi ultima escultura de el mundo de El Imaquinario de Yute y Tocuyo en el que Yute, el pensador, aquel que navega en ideas, diseños, fórmulas de física y matemática ha creado con la ayuda del fortachón Tocuyo, una suerte de cuerpo de flamenco que lo ayudará a moverse más rápido entre las montañas de chatarra y el desperdicio de su mundo. Como suele suceder, las piezas me devuelven a mi infancia de los 80s, previas al 3D. Está inspirado, en el AT-ST de Star Wars, que aparece por primera vez en The Return of the Jedi (1983) , así como en el ED209 de Robocop (1987). Colaboraron con el desarrollo de la pieza el Taller Atelier Flores para la producción en la pieza en resina y el escultor en metal Rodney Landauro. La pieza está en exhibición en el Cuarto Aquí Toy, muestra colectiva organizada por la Galería Indigo.